提起巖井俊二的名字，不僅資深影迷如數(shù)家珍，即便是普通觀眾也對他的《情書》《燕尾蝶》《四月物語》等作品有所了解。而他與上海國際電影節(jié)也是淵源頗深，最早可以回溯到2001年，《關(guān)于莉莉周的一切》便入圍了金爵獎(jiǎng)，并最終贏得評委會(huì)特別獎(jiǎng)和最佳音樂獎(jiǎng)。之后，巖井俊二也曾擔(dān)任亞洲新人獎(jiǎng)的評委，也曾帶著作品前來展映。今年第四度來到上海國際電影節(jié)的他，帶來《花與愛麗絲》《花與愛麗絲殺人事件》以及新片《Kyrie之歌》三部作品，并解鎖了一個(gè)嶄新的身份，那便是在金爵電影論壇上開設(shè)大師班。

《花與愛麗絲》《花與愛麗絲殺人事件》海報(bào)

《Kyrie之歌》海報(bào)

在6月20日下午登場的巖井俊二，依舊留著他標(biāo)志性的中長卷發(fā)，戴著茶色的眼鏡。要不是每次必以“そうですね”（注：搜得斯內(nèi)，“說的是呢”）打開話匣的方式有些暴露年齡，很難聯(lián)想到他今年已過花甲之年。

說是大師班，其實(shí)整場活動(dòng)中，他從沒有擺起好為人師的架子，更接近于將自己大半生創(chuàng)作生涯的各種心緒從記憶的盒子里重新翻出，與臺(tái)下的聽眾分享。關(guān)于自己半路出家投身電影的契機(jī)，關(guān)于為何熱衷以“青春”為主題，關(guān)于音樂對于他作品的意義等話題，聽他娓娓道來，不由訝異于保持著旺盛創(chuàng)作欲望的電影人似乎真的不會(huì)變老。

巖井俊二

大學(xué)留級也無妨

“我在高中時(shí)代，其實(shí)可以算作是文學(xué)少年，非常喜歡讀小說，也立過要當(dāng)小說家的志愿。在進(jìn)大學(xué)之前，我看了一些所謂獨(dú)立電影，于是開始對制作電影產(chǎn)生了興趣。在此之前，我即便看了電影，也不會(huì)想到自己去拍，但獨(dú)立電影令我意識到原來電影是由作為獨(dú)立個(gè)體的創(chuàng)作者打磨而成的。我開始去思考角色的形象、攝影機(jī)的位置、導(dǎo)演的作用等問題，不由也想學(xué)學(xué)怎么拍電影?！睅r井俊二回憶對電影產(chǎn)生興趣之初的實(shí)踐，“進(jìn)入橫濱大學(xué)后，我就參加了電影社團(tuán)。其實(shí)，我在大學(xué)的專業(yè)是油畫，專業(yè)課之余，我就一頭扎進(jìn)社團(tuán)里，甚至索性把沒有其他人會(huì)用的拍攝器材都搬到了自己的住處?！?/p>

“但我就讀的大學(xué)里沒有專門培養(yǎng)電影人的課程，那是為了培養(yǎng)教師、銀行職員等專業(yè)人才而設(shè)立的學(xué)校。所以，我在大學(xué)里就像一個(gè)異端分子。于是，我就打定主意按照自己的節(jié)奏走下去。當(dāng)時(shí)，我心想：學(xué)習(xí)油畫可以模仿那些教授的技巧，但拍電影不必如此。雖然我沒辦法接受系統(tǒng)性的訓(xùn)練，但我可以在電影院、靠著錄像帶學(xué)習(xí)怎么拍電影，還有像錄音、照明這些專業(yè)技巧，我也可以自己去學(xué)。不過，我花最多時(shí)間研究的，還是如何寫好一個(gè)故事。”

大師班現(xiàn)場

因?yàn)榘V迷電影而荒廢專業(yè)課程的巖井俊二，甚至在大學(xué)里留了級，最終待了六年才畢業(yè)。大學(xué)畢業(yè)后，他也沒辦法馬上找到拍電影的機(jī)會(huì)，只好通過給雜志投稿漫畫賺取生活費(fèi)，但他在走這段“彎路”時(shí)卻并不沮喪?！奥嬕彩怯跋褡髌贰Ｎ颐刻煸诎准埳袭嫹昼R，再填入臺(tái)詞，慢慢反倒更產(chǎn)生一種想拍電影的沖動(dòng)?！睅r井俊二說道，“而且我在大學(xué)里拍的那些東西，其實(shí)已經(jīng)形成了自己的風(fēng)格，包括敘事手法也有一套自己的理解，后來的《情書》《燕尾蝶》都是這種風(fēng)格的延續(xù)。我記得有一位教授說過，包括愛因斯坦在內(nèi)的許多科學(xué)家，都是在大學(xué)里找到了自己的方程式。雖然我不是科學(xué)家，但我的確是在18歲到24歲這六年里形成了自己的志向，積累了對于電影的研究，現(xiàn)在能取得這點(diǎn)成就，也可以看作是當(dāng)初的努力得到了回報(bào)?！?/p>

《情書》海報(bào)

與音樂人合作會(huì)帶來化學(xué)反應(yīng)

被問及為何對“青春”這個(gè)主題情有獨(dú)鐘，巖井俊二表示，“青春是每個(gè)人都會(huì)經(jīng)歷的一個(gè)人生階段，一百個(gè)人就有一百樣的青春。不過，坦白說，我想拍的不僅是青春，而是人封閉在自己內(nèi)心的想法。雖然時(shí)代在不斷變化，但只要能夠抓住這個(gè)青春的本質(zhì)，無論哪個(gè)時(shí)代、無論什么國家的人，應(yīng)該都可以理解吧?！?/p>

談到作品中折射出的社會(huì)問題，巖井俊二表示，“我突然發(fā)現(xiàn)，我最深刻反映社會(huì)問題的深度和廣度的作品，恰好是三部音樂電影：《燕尾蝶》表現(xiàn)了日本社會(huì)中非法移民的生活；《關(guān)于莉莉周的一切》涉及校園霸凌；《Kyrie之歌》關(guān)于東日本大地震。”“其實(shí)我平時(shí)并不會(huì)刻意選擇聽什么樣的音樂，只是在卡拉OK廳看到歌詞后，才意識到原來它們有那么深刻的含義?！?/p>

《燕尾蝶》海報(bào)

《關(guān)于莉莉周的一切》海報(bào)

在《燕尾蝶》和《Kyrie之歌》中，擔(dān)任主演的分別是Chara及AiNA THE END這兩位音樂人。被問到為什么會(huì)熱衷與音樂人合作，巖井俊二表示，“在我看來，音樂人都很有個(gè)性，會(huì)肆意表現(xiàn)自我。日本的演員往往會(huì)把自己當(dāng)作是群體中的一員，認(rèn)為電影是集體創(chuàng)作的成果，所以有時(shí)不太敢于自我表現(xiàn)。但音樂人不一樣，他們比較獨(dú)立自主，只要你的劇組里有一個(gè)音樂人，整體的氛圍就會(huì)變得不一樣，就連其他演員也會(huì)被他們的這種自主性調(diào)動(dòng)起來?！?/p>

事實(shí)上，不僅是與之合作的Chara、小林武史、麗美、AiNA THE END等音樂人各有各的才華，巖井俊二本人也有很深的音樂造詣，包括《四月物語》《吸血鬼》《花與愛麗絲》等作品的配樂中都有巖井俊二操刀的曲子。關(guān)于怎么樣的配樂才是佳作，他給出的定義是“只要我們的耳朵一聽到這段音樂，眼前就會(huì)浮現(xiàn)出電影的畫面”。

與很多傳統(tǒng)的日本導(dǎo)演不同，巖井俊二總是喜歡嘗試新的東西。這既反映在他會(huì)把同一個(gè)故事放到不同的文化背景下，比如《你好，之華》與《最后一封信》；也反映他樂于探索不同的影像類型，比如同一部作品在電影與電視劇之間的切換；又反映在他對于新的影像載體的跟進(jìn)，比如制作專門在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)播出的電影。談及這種創(chuàng)新性，他表示，他身為一個(gè)創(chuàng)作者，“固然很希望大家都能去看完整的作品，但假如因?yàn)榉N種原因，你沒辦法看到，那么哪怕你只能看一小段或者光是在街上留意到一張海報(bào)，我也會(huì)很高興?！彼€透露，“現(xiàn)在我還會(huì)思考，類似Tik Tok上的這種短視頻，如果由我來拍，應(yīng)該怎么拍才好?！?/p>

《你好，之華》海報(bào)

在大師班的尾聲中，演員李夢驚喜亮相，并向巖井俊二發(fā)問，他作為導(dǎo)演是如何駕馭演員的。巖井俊二則坦言，自己其實(shí)不會(huì)跟演員做過多的溝通，還是選擇相信演員自身的積累和閱歷，讓他們自行去理解角色，自由發(fā)揮演技。

李夢

大師班結(jié)束后，場館的門外不知從何時(shí)開始排起了長長的人龍，許多年輕的面孔或拿著明信片或拿著唱片、筆記本，等待著巖井俊二的簽名。這種景象不僅在今年、即便是在往年的大師班上也難得一見，足可以證明巖井俊二的作品蘊(yùn)含著一種歷久彌新、跨越代際的魅力。

巖井俊二與觀眾合影